Студийные ритуалы творческих центров
אינהאַלט:
- Как творческие люди, как мы структурируем свое время, чтобы быть самыми изобретательными?
- Как мы создаем лучшие рабочие привычки? Пытаясь следовать нескольким руководящим принципам:
- Установить повторение
- Думайте о спринтах
- Совершать, даже если это не идет хорошо
- שטעקן צו די פּלאַן
- Что, если бы вы могли убрать всю беготню из планирования и высвободить больше умственной энергии для своих работ?
Как творческие люди, как мы структурируем свое время, чтобы быть самыми изобретательными?
Мы часто ошибочно принимаем талант за какой-то божественный дар, данный немногим, но за этой гениальностью часто стоит нечто гораздо менее гламурное: определенный график. Это также требует работы — много אַרבעט.
אין זיין בוך Ежедневные ритуалы: как работают художники, собрал истории о том, как многие из наших величайших художников тратили свое время. Гюстав Флобер сказал: «Будьте размеренными и упорядоченными в своей жизни, чтобы вы могли быть жестокими и оригинальными в своей работе».
אָבער וואָס как выглядит распорядок дня этих легендарных артистов? Возьмем, к примеру, расписание Виллема де Кунинга, как показано на рис. де Кунинг: американский мастер, Марк Стивенс и Анналин Свон:
Обычно пара вставала поздно утром. Завтрак состоял в основном из очень крепкого кофе, разбавленного молоком, которое зимой хранили на подоконнике […] Затем начался распорядок дня, когда де Кунинг перешел в свою часть студии, а Элейн — в свою.
Что особенно важно в графике де Кунинга, так это то, насколько он однообразен.
Существует последовательность, которая проявляется во многих скомпилированных нарративах вЕжедневные ритуалы: как работают художники. Рутина используется для подпитки творчества. Эти великие художники могут найти комфорт, исследование, гибкость и изобретательность в своих графиках.
Посмотрите, как эти легендарные креативщики делили свое время:
Хотите улучшить рабочий распорядок? Узнайте, как некоторые из величайших умов мира организовывали свои дни. Щелкните изображение, чтобы увидеть интерактивную версию (через ).
Как мы создаем лучшие рабочие привычки? Пытаясь следовать нескольким руководящим принципам:
Установить повторение
Ремесло практики так же важно для художника, как и выбранное им ремесло.
Мы должны стать хорошими в самой практике, чтобы стать хорошими в рисовании, или керамике, или в чем-то еще, что мы выбираем. В то время как правило 10,000 XNUMX часов, популяризированное Малкольмом Гладуэллом, основанное на by — имеет, это все еще хорошая мера, чтобы понять, сколько времени нужно, чтобы стать мастером в выбранной вами области.
Думайте о спринтах
Однако почти столь же важно, как и то, КАК вы практикуетесь. Преднамеренная практика требует концентрации. Ограничение времени практики определенными временными рамками позволяет вам полностью сосредоточиться на том, что вы развиваете.
Например, 90 минут чистой концентрации лучше, чем четыре часа бездумной или рассеянной практики.
Тони Шварц, основатель считает, что этот метод позволяет сотрудникам достигать большего, разделяя свою умственную энергию на более мелкие части.
Совершать, даже если это не идет хорошо
Эти слова Сэмюэля Беккета стали лейтмотивом некоторых ведущих технологических компаний Силиконовой долины, но их также можно применить к работе художника.
Принимайте свои неудачи и учитесь на них. Неудача означает, что вы работаете. Это означает, что вы рискуете и пробуете что-то новое. Люди, которые больше всего терпят неудачу, в конце концов что-то замечают.
Дайте себе право совершать ошибки, даже если вы являетесь экспертом в своей области. Возможно, если вы считаете себя мастером в своем ученике, дайте себе разрешение на ошибки. - это означает, что вы пробуете что-то новое.
שטעקן צו די פּלאַן
Многие исследования показали, что у нас, как у людей, ограниченная «когнитивная пропускная способность». А
Найдя график, который нам подходит, мы избавляем себя от необходимости выбирать, где и когда что-то делать. делится тем, что психолог Уильям Джеймс считал, что привычки позволяют нам «освобождать наш разум для перехода к действительно интересным сферам деятельности».
Зачем нам, художникам, тратить свою творческую энергию на планирование задач?
Рассмотрите свой график с точки зрения решения проблем. Где вы проводите больше всего времени? Достигаете ли вы желаемого прогресса? Что можно вырезать, а где улучшить?
לאָזן אַ ענטפֿערן