פּאַפּיז דורך Claude Monet. 3 פּאַזאַלז פון די בילד.
אינהאַלט:
"מאָן" (1873), איינער פון די מערסט באַרימט ווערק פון קלאַודע מאָנעט, איך געזען אין Musée d'Orsay. אָבער, אין דער צייט, זי האט נישט קוקן אין עס רעכט. איך האָבן ווי אַ פאָכער ימפּרעססיאָניזם, אויגן נאָר געלאפן אַרויף פון אַלע די מייַסטערווערק וואָס זענען אין דעם מוזיי!
שפעטער האב איך פארשטענדליך שוין באטראכט דעם "מאקי" רעכט. און איך האָב געפֿונען אַז אין דעם מוזיי האָב איך אפילו נישט באמערקט עטלעכע טשיקאַווע פּרטים. אויב איר קוק אין די בילד מער ענג, איר וועט מיסטאָמע האָבן בייַ מינדסטער דרייַ פראגעס:
- פארוואס זענען מאָן אַזוי גרויס?
- פארוואס האט מאָנעט דיפּיקטיד צוויי כּמעט יידעניקאַל פּערז פון פיגיערז?
- פארוואס האט דער קינסטלער נישט געצייכנט דעם הימל אין די בילד?
איך וועל ענטפֿערן די שאלות אין סדר.
1. פארוואס זענען מאָן אַזוי גרויס?
פּאַפּיז זענען געוויזן זייער גרויס. רובֿ פון זיי זענען די גרייס פון דעם קאָפּ פון די דיפּיקטיד קינד. און אויב איר נעמען פּאַפּיז פון די הינטערגרונט און ברענגען זיי נעענטער צו די פיגיערז אין די פאָרגראַונד, זיי וועלן זיין אפילו גרעסער ווי די קאָפּ פון די קינד און די דיפּיקטיד פרוי. פארוואס איז עס אַזוי אַנריליסטיק?
לויט מיין מיינונג, האָט מאָנעט בכוונה פאַרגרעסערט די גרייס פון די מאָן: אַזוי האָט ער ווידער בעסער איבערגעגעבן אַ לעבעדיקן וויסואַלן רושם, ווי נישט דעם רעאַליזם פון די געשילדענע אַבדזשעקץ.
דאָ קען מען, אגב, ציען אַ פּאַראַלעל מיט זײַן טעכניק פֿון שילדערן וואַסער־ליליעס אין זײַנע שפּעטערדיקע ווערק.
פֿאַר קלעריטי, קוק אין פראַגמאַנץ פון פּיינטינגז מיט וואַסער ליליעס פון פאַרשידענע יאָרן (1899-1926). די שפּיץ אַרבעט איז די ערליאַסט (1899), די דנאָ איז די לעצטע (1926). דאָך, מיט דער צייט, וואַסער ליליעס געווארן מער און מער אַבסטראַקט און ווייניקער דיטיילד.
משמעות "מאָן" - דאָס איז נאָר אַ כאַרבינדזשער פון די פּרידאַמאַנאַנס פון אַבסטראַקט קונסט אין די שפּעטער פּיינטינגז פון מאָנעט.
פּיינטינגז פון Claude Monet. 1. אויבן לינקס: וואַסער ליליעס. 1899 די פּריוואַט זאַמלונג. 2. אויבן רעכט: וואַסער ליליעס. 1908 די פּריוואַט זאַמלונג. 3. אין די מיטל: א סטאַוו מיט וואַסער ליליעס. 1919 מעטראָפּאָליטאַן מוזיי פון קונסט, ניו יארק. 4. דנאָ: ליליעס. 1926 נעלסאָן-אַטקינס מוזיי פון קונסט, קאַנסאַס סיטי.
2. פארוואס זענען עס צוויי פּערז פון יידעניקאַל פיגיערז אין די בילד?
עס ווײַזט זיך אויס, אַז עס איז אויך געווען וויכטיק פֿאַר מאָנעט צו ווײַזן באַוועגונג אין זײַן געמעל. ע ר הא ט דא ס דערגרײכ ט אוי ף א ן אויםערגעװײנלעכ ן אופן , געשילדערט , א קוים־זעעזע ר װעג , אויפ ן בערגל , צװיש ן בלומען , װ י געטראפ ן צװיש ן צװ ײ פאר ן געשטאלטן .
אין די דנאָ פון אַ בערגל מיט מאָפּפּיעס, זיין פרוי קאַמיל און זון דזשין זענען דיפּיקטיד. קאַמיללאַ איז טראַדישאַנאַלי דיפּיקטיד מיט אַ גרין שירעם, פּונקט ווי אין די געמעל "פרוי מיט אַ שירעם".
אויבן אויף אַ בערגל איז נאָך אַ פּאָר פון אַ פרוי און אַ קינד, פֿאַר וועמען קאַמיללאַ און איר זון רובֿ מסתּמא אויך געשטעלט. דעריבער, די צוויי פּערז זענען ענלעך.
לייענען וועגן דעם אין דעם אַרטיקל "וואָס איז אַזוי מיסטעריעז וועגן מאָנעט ס געמעל "פּאָפּפּיעס".
פּלאַץ "געמעל נירביי: וועגן פּיינטינגז און מיוזיאַמז איז גרינג און יקסייטינג".
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2015/11/image10.jpeg?fit=595%2C445&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2015/11/image10.jpeg?fit=739%2C553&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-379 size-full» title=»Маки Клода Моне. 3 загадки картины.»Маки»» src=»https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2015/11/image10.jpeg?resize=739%2C553″ alt=»Маки Клода Моне. 3 загадки картины.» width=»739″ height=»553″ sizes=»(max-width: 739px) 100vw, 739px» data-recalc-dims=»1″/>
דאס פּאָר פון פיגיערז אויף אַ בערגל איז דיפּיקטיד, טאָמער בלויז פֿאַר די וויזשאַוואַל ווירקונג פון באַוועגונג, וואָס מאָנעט אַזוי אַספּירעד צו.
3. פארוואס האט מאָנעט נישט געמאָלן דעם הימל?
אן אנדער נאָוטאַבאַל מאָמענט אין בילד: באמערקט ווי שלעכט דער הימל איז געצויגן אַראָפּ צו די נאַקעט געביטן פון די לייַוונט לינקס.
לייענען וועגן דעם אין דעם אַרטיקל "וואָס איז ומגעוויינטלעך אין מאָנעט ס געמעל "פּאָפּפּיעס".
פּלאַץ "געמעל איז נירביי: אין יעדער בילד עס איז געשיכטע, גורל, מיסטעריע".
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2015/11/image11.jpeg?fit=595%2C443&ssl=1″ data-large-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2015/11/image11.jpeg?fit=900%2C670&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-384 size-full» title=»Маки Клода Моне. 3 загадки картины.»Маки»» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2015/11/image11.jpeg?resize=900%2C670″ alt=»Маки Клода Моне. 3 загадки картины.» width=»900″ height=»670″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>
איך קען אָננעמען אַז די פונט איז אין די טעכניק פון ימפּרעססיאָניזם: מאָנעט פּיינטיד בילדער אין אַ ענין פון שעה און אַפֿילו מינוט צו שילדערן די שפּיל פון ליכט און פארבן אין אַ זיכער מאָמענט פון דעם טאָג. דעריבער איז ניט שטענדיק געווען גענוג צייט פֿאַר אַלע עלעמענטן פון דער לאַנדשאַפט. ארבעטן אויס אַלע די דעטאַילס איז די פּלאַץ פון סטודיע אַרבעט, נישט דרויסנדיק אַרבעט.
אַגבֿ, דאָס מאָלערײַ "מאָן" איז אויך אַרויסגעשטעלט געוואָרן אויף דער ערשטער אויסשטעלונג פֿון די אימפּרעסיאָניסטן אין 1874, וועגן וועלכער איך האָב געשריבן מער פּרטים אינעם אַרטיקל. מאָנעט ס "אימפּרעססיאָן" ווי דער געבורט פון ימפּרעססיאָניסם אין געמעל.
***
באַמערקונגען אנדערע לייענער זע אונטן. זיי זענען אָפט אַ גוט דערצו צו אַן אַרטיקל. איר קענט אויך טיילן דיין מיינונג וועגן דעם געמעל און דעם קינסטלער, און אויך פרעגן דעם מחבר אַ קשיא.
לאָזן אַ ענטפֿערן